Triển lãm quy tụ hơn 60 tác phẩm của 12 họa sĩ thuộc nhiều thế hệ: Hoàng Hồng, Nguyễn Di Linh, Lê A, Ca-Lê Dũng, Tâm Nguyễn, Võ Hải, Trần Sinh Sơn, Nguyễn Văn Năm( Nam Anh), Huỳnh Hiền, Đỗ Hiếu, Vũ Minh Đức, Thái Tuấn Hoàng. Những họa sĩ ấy, dù đang ở độ tuổi 30 sung sức đến những tác giả đã trải qua hàng chục năm lao động nghệ thuật, dù khác biệt về trải nghiệm sống hay góc nhìn và phong cách biểu đạt… nhưng gặp nhau ở một điểm chung: sự bền bỉ với chất liệu màu nước và tinh thần làm nghề nghiêm túc.
Không chỉ là cuộc gặp gỡ của những người yêu màu nước, triển lãm còn cho thấy một lựa chọn nghề nghiệp đáng chú ý: rời khỏi sự an toàn của xưởng vẽ để trở về với thực tại sống động của thiên nhiên, đô thị và những chuyển động đời thường.
Trong bối cảnh hình ảnh kỹ thuật số ngày càng phủ kín đời sống, thực hành trực họa đang trở thành một lựa chọn ngày càng hiếm gặp. Thay vì làm việc từ ảnh chụp hay dữ liệu có sẵn, người họa sĩ mang giá vẽ ra ngoài thiên nhiên, đến những góc phố, bến sông hay miền quê để quan sát và ghi nhận thế giới bằng trải nghiệm trực tiếp.
Tinh thần ấy hiện diện rõ trong triển lãm màu nước “4 Mùa Họa Sắc”, quy tụ hơn 60 tác phẩm của 12 họa sĩ từ 30 đến 70 tuổi. Điều kết nối họ không chỉ là tình yêu dành cho màu nước mà còn là niềm tin vào việc quan sát đời sống bằng đôi mắt của chính mình.
Không gian xưởng vẽ luôn mang lại sự chủ động. Ánh sáng có thể điều chỉnh, thời gian có thể kéo dài và đối tượng có thể được sắp đặt theo ý muốn. Nhưng khi bước ra ngoài, mọi thứ đều thay đổi. Ánh nắng dịch chuyển từng giờ, thời tiết biến động bất ngờ, dòng người liên tục chuyển động và cảm xúc cũng thay đổi theo từng khoảnh khắc.
Chính những yếu tố ấy khiến trực họa trở thành một thử thách nghề nghiệp thực sự. Người nghệ sĩ phải quan sát nhanh hơn, phản ứng chính xác hơn và giữ được sự tập trung cao độ trước những biến động liên tục của thực tại.
Ở góc độ đó, triển lãm cũng cho thấy giá trị của nền tảng đào tạo bài bản trong mỹ thuật. Những kiến thức về hình họa, luật xa gần, bố cục, cấu trúc không gian hay sắc độ không chỉ tồn tại trong giáo trình mà trở thành công cụ giúp người nghệ sĩ xử lý những tình huống thị giác phức tạp ngoài thực địa.
Khi đứng trước một góc phố đông đúc hay một cảnh quan liên tục thay đổi bởi ánh sáng và thời tiết, người vẽ không còn thời gian để dò dẫm. Những kỹ năng được tích lũy qua nhiều năm học tập và thực hành lúc này trở thành phản xạ nghề nghiệp, giúp họ giữ được sự chính xác về cấu trúc nhưng vẫn bảo toàn được cảm xúc của khoảnh khắc.
Đó cũng là điều dễ nhận thấy trong các tác phẩm tại triển lãm. Dù đề tài trải rộng từ phong cảnh, kiến trúc đến những lát cắt đời sống thường nhật, phần lớn tác phẩm đều cho thấy sự cân bằng giữa tính kỷ luật và cảm xúc. Bố cục chặt chẽ, không gian rõ ràng nhưng vẫn giữ được sự tươi mới của những quan sát trực tiếp.
Một điểm thú vị khác của “4 Mùa Họa Sắc” là sự hiện diện của nhiều thế hệ nghệ sĩ trong cùng một không gian trưng bày. Khoảng cách tuổi tác từ 30 đến 70 tạo nên những góc nhìn khác nhau về cùng một thế giới.
Người trẻ thường bị cuốn hút bởi nhịp sống đô thị, những biến chuyển nhanh và năng lượng của đời sống đương đại. Trong khi đó, các họa sĩ lớn tuổi lại dành sự quan tâm cho những giá trị lặng lẽ hơn, những chi tiết nhỏ bé dễ bị bỏ quên giữa dòng chảy thường nhật.
Tuy nhiên, giữa những khác biệt ấy vẫn tồn tại một điểm chung quan trọng: sự tôn trọng đối với trải nghiệm trực tiếp. Họ chọn nhìn bằng mắt mình, cảm nhận bằng giác quan của mình và chuyển hóa những quan sát ấy thành ngôn ngữ hội họa.
Bởi suy cho cùng, trực họa không đơn thuần là một phương pháp sáng tác. Đó còn là cách người nghệ sĩ tự làm mới khả năng cảm nhận của bản thân. Mỗi chuyến đi, mỗi lần dựng giá vẽ trước thiên nhiên hay giữa phố xá đều là cơ hội để họ thoát khỏi những thói quen thị giác đã định hình từ trước.
Nhờ vậy, các tác phẩm trong triển lãm không chỉ ghi lại hình ảnh của một địa điểm hay một khoảnh khắc. Chúng còn lưu giữ dấu vết của thời gian, của ánh sáng, của thời tiết và cả trạng thái tinh thần của người vẽ trong chính thời điểm tác phẩm được thực hiện.
“4 Mùa Họa Sắc” vì thế không chỉ là một triển lãm màu nước. Đó là câu chuyện về sự bền bỉ của nghề nghiệp, về giá trị của đào tạo bài bản và về hành trình người nghệ sĩ không ngừng bước ra khỏi vùng an toàn của mình để giữ cho đôi mắt luôn tươi mới trước thế giới.
Triển lãm “4 Mùa Họa Sắc”
* Khai mạc: 18h00, ngày 6/6/2026
* Địa điểm: Gallery 3B, 38/6I Nguyễn Văn Trỗi, phường Cầu Kiệu, TP.HCM
* Thời gian trưng bày: từ ngày 6/6 đến hết ngày 15/6/2026
* Vào cửa tự do
Saigon ngày 4/6/2026
Hoạ sĩ Phan Trọng Văn
